Eri Maeda est une artiste visuelle japonaise basée à Paris. Travaillant principalement la céramique, et parfois la photographie, elle façonne des sculptures en grès aux couleurs vives et surréalistes, transformant des objets du quotidien en hybrides absurdes, semblables à des créatures. Son travail explore la rébellion contre les règles sociales dépassées, les attentes liées au genre et les codes de conduite tacites qui ont façonné son éducation au Japon.

Influencée par sa formation en stratégie de marque et en marketing, Eri Maeda s’intéresse à la manière dont les images sont utilisées pour capter l’attention et manipuler le désir. En réponse, elle crée des « monstres », des figures espiègles et satiriques. Ces créatures dévorent les messages toxiques d’une société qui ne cesse de nous dicter comment nous comporter. À l’image des bêtes mythiques du folklore, elles sont à la fois menaçantes et protectrices : des incarnations d’une résistance et d’une émancipation personnelle.

Alliant humour noir et critique sociale, Eri Maeda utilise des couleurs saisissantes et des finitions brillantes, peu communes dans la céramique traditionnelle, pour séduire le spectateur avant de révéler, de près, des détails troublants. Ses installations brouillent souvent la frontière entre le domestique et le surréaliste, nous invitant à interroger ce qui nous semble familier ou rassurant. Par une satire ludique, elle met en lumière l’agressivité passive dissimulée dans les objets ordinaires et les rituels sociaux. Dans ses œuvres photographiques, Eri Maeda se met en scène en interaction avec ses sculptures, prolongeant le dialogue entre le corps, l’objet et l’absurde. Son art incite à regarder de plus près les détails, ce que nous négligeons, et les poisons silencieux enfouis dans le quotidien.